“用铅笔简单打个线稿，把具体的轮廓关系画出来，以你描绘捕捉素描结构的能力，留出十分钟左右，就应该够了吧？”瓦特尔把手中的文具递给顾为经。他咂巴了一下嘴，额外提醒了一句：“拿出你最好的绘画状态来哦，一会儿我回来检查。”见顾为经已经开始一声不吭的削铅笔了。瓦特尔就走出套间，在办公桌边坐下，犹豫了几秒钟，他也从抽屉里再掏出了张素描纸，开始闷声画了起来。风景照片瓦特尔教授交给了顾为经。没关系。这次博物馆岛的风景练习又不是他随手乱选的。那张相片之所以会摆放在他的工作室桌头，便是因为他经常会以此为题材，隔一段时间便会画一幅水彩静物来进行练笔。早就养成了习惯。同样的景物素描，画了几十次，瓦特尔已经画的熟能生巧。应该怎么打稿，怎么起笔，怎么落笔，全都被清晰记在了脑子里。有没有照片在旁边都一样。他落笔的速度很快，按照用笔习惯，先画大的景物关系，再画小关系。只是三两笔就打好了沿河而建的白色长廊的地基轮廓，然后开始不断的添加各种各样的建筑细节结构。“必须要再加快点速度。”他抬头瞄了一眼挂钟，轻声嘟囔了一句：“呵呵，我八分钟以内，就能打好稿，不……如果全力以赴的话，六分钟，嗯，只需要六分钟就能搞定。这种对笔下景物的了解和熟练，便是瓦特尔想要和顾为经比较一下素描稿完成速度的底气。绘画不是短跑。画的好和画的快肯定无法完全等价。但打稿的快慢与否，还是能在相当程度上，从侧面彰显出一位素描画师的技法水平。马路上给人画人像画的街头画家，人流量大的情况下，打稿速度直接决定了客单量。对于学生们来说，画的快画的慢，就意味着能不能在美术联考时在规定的时间交卷的区别。绘画速度是他们用笔