由于是新曲，即便是卡尔帕奇以及哈谢克这样具有古典音乐顶级水准的，也不敢有半点的分神，而秦放歌的演奏，也让他们根本没有分心的机会。． m
他演奏小提琴的度并不快，但内容却是一点都不少，说是博大精深，也一点都不为过。
在这里，哈谢克大田合泰他们提琴演奏中出现的高难度和弦，似乎使用了几乎不可能演奏的对位技巧。恰空是一种复调音乐，也就是有多种声部同时演奏，这不，在秦放歌手里的小提琴，同时出两个声部，甚至三个四个声部的声音。主调音乐与复调音乐交替展，表现出多个旋律的美妙组合。
对音乐素养差些，没经常视唱练耳的听众来说，想要听清楚主旋律到底在哪里，都是不容易的事情。这曲子就是如此，主旋律有时出现在高声部有时在中声部，有时在低声部，有时几个声部同时进行或穿插进行。
不光对听众要求特别高，演奏者更是如此，没有深刻的洞察力，必须把旋律从伴奏声部中分开来，并注意和弦的相互配合，是不可能演奏好这恰空舞曲的。
捷克爱乐乐团的小提琴席哈谢克甚至在扪心自问，如果是他的话，能在这样“无伴奏”的无形压力下，演奏得跟秦放歌一样好吗？他从小练小提琴，最是清楚，这样无伴奏的小提琴曲，严谨的乐曲结构和困难的技巧只是基础，对演奏者而言，无伴奏的形式同时也是一场耐力专注力和体力的考验。
然而，这些都不是最难的，最难达到的，就是在演奏时候，情感的平衡，没有浅薄没有不定的情感，没有骤降的愤怒，宏伟如大海般的深邃情感，与地球上所有的人，所有的族群都能相通。
这样一曲子，就像是一个冉冉生长的世界。
这也让卡尔帕奇他们不由得想起他的另外一钢琴作品，两者有很多类似之处，巴洛克风格，理性的艺术，三十多次的变奏。似乎深沉孤独沉思抗争甚至悲剧贯穿了整曲子。
在另一个时空，德国历史学家音乐学家斯皮塔对巴赫的这“恰空舞曲”作